创意机构：NovaBrand
项目类型：生产，商业工作
地点：俄罗斯顿河畔罗斯托夫
包装内容：伏特加
包装基材/材料：玻璃瓶
印刷工艺：柔版印刷
项目位于成都高新区天府五街港汇天地商圈，地处城市核心前沿区位，坐拥大量办公人群，以高密度工作常态而闻名。故而回归本次烧鸟店打造，如何贴合所在地气质，平衡快慢节奏，借由空间呈现，营造一方生活中惬意小憩的所在，成为本次设计试图探讨的命题。
夜幕降临，告别白日的繁忙，属于都市人的生活才刚刚开场。烧gè鸟，区别于中餐厅的正式与巷弄小店的随性，以贴合城市的摩登姿态，佐以酒肉，成为治愈疲惫的不二良方。
Part1 “对味的惊喜感” | Fitting surprise
门头取日式传统木屋结构，借由铝板材质实现现代化表达，品牌图腾演变而成的画面如随性泼墨挥洒般，以镂空形式点缀于其中，双层大檐临街而立，开阔舒展，点明“主题”。区别于常规焼き鳥店大面积木材的运用，外摆区选取黑白红三色，以实现日系色彩语境的靠拢，奠定核心基调。并以此延展至材质，通过黑色皮革、白色人造石与手工老旧红砖及氛围灯带完成一一贴合。
∇ 屋檐分析图
新与旧在此完成对撞与共存，打破刻板印象，消解了新店特有的距离与陌生感，回归城南特有的时髦氛围，完成属于空间的对味表达。
Part2 “亲切的烟火气” | A warm life atmosphere
沿两侧下压坡面缓步向前，双动线与大幅玻璃外窗的设置，使得内外场景持续而互通。檐下立面由铝板完成整体轮廓包裹，经手工腐蚀与封釉固化的处理，让进入者自入口处便感受到材质所给予的亲切熟络。
推门即入，四方围坐的格局沿吧台有序散布，在让人不感到拥挤的同时拥有相对独立的空间。同时，区别于外部现代时髦的视觉传递，空间内里通过桐木、老榆木与红砖的大面积组合使用，经由特殊拉丝染色与切割处理。让人在进入的刹那，便能迅速感知到设计试图营造的质感与温暖并重的氛围。
灯光在此，亦成为了重要的气氛制造者。每张桌子都被特定的光源从上方照亮，像一枚枚蜡烛，搭配贴合人体工学设置的座椅，为客人带来亲密而舒适的就餐体验。
散落于地台下方的光源亦如暖色线条般，引领着进入者来到另一侧可面对厨师、欣赏到烤串全过程的区域。在此，三五好友可临窗而坐，在因炙烤而弥散的烟火气中，卸下疲惫，感受食物带来的满足与惬意。
Part3 “自得的疗愈场” | Being cured by life
城南的日与夜，是工作与生活的交替切面。空间业态亦配合不同时段的需要，除了焼き鳥，也会提供午间主食。以此希冀在中午时段这一短暂用餐片刻，能为受众提供可休憩放松的舒适场域。
无论是软硬高度适中的座椅设置，抑或是有意为之、稍矮一截，试图让人放下严肃板正的工作模式的桌子高度，以及桌子下方贴心的为收纳衣物包袋而增添的皮质底兜。空间的每一个细节，都从实用功能与有效拉近使用者心理距离出发，实现内容丰满与整体构筑。
伴随夜晚来临，门头檐面一改内敛之态，经由律动的图腾光影妆点，成为属于空间的天然昭示，吸引着褪身各色楼宇的职人们前往于此，在热腾的氛围里，觅得久违的烟火气。独坐或独酌，初见或小聚；酒肉为引，治愈身心；从妥帖的一餐开始，重归自在生活。
∇ 平面图
项目信息
项目名称：烧gè鸟 – 摩登居酒屋
设计方：Fei 薛菲
项目设计 & 完成年份：2022/03/11
主创及设计团队：主案设计：Fei 薛菲
项目地址：四川省成都市港汇天地一楼007号铺
建筑面积：154+62（外摆）平米
摄影版权：形在空间摄影 贺川
合作方：平面设计：Mojo Design 文案：SIJIA ； 灯光设计：Oway Lighting；墙面工艺方案：所是「souls」研造 ；
客户：烧gè鸟 摩登居酒屋
品牌 地砖：洛玛诺；灯具：Oway Lighting
TRES FLECHAS mezcal 的瓶子设计令人惊叹。手握三支箭的铜制标签，瓶身的质感和形状的细节令人惊叹。
ARTISANAL MEZCAL-蒸馏的本质在于它是在铜蒸馏器中进行的。因此，在设计中，我们试图通过使用铜元素来强调这一点。蒸馏分批进行——每批都有自己的编号并贴在标签上。每次发布前，蒸馏器都会被装载和卸载。
TRES FLECHAS 是一种独特的饮料，已经生产了多个世纪，是独立和原始墨西哥引以为豪的遗产的一部分。在开发设计时，我们尝试尽可能多地考虑历史细节，并高度关注每个元素：瓶子的形状和浮雕、天然木材制成的正宗软木塞以及标签设计中昂贵的印刷效果。
TRES FLECHAS 是一种注重细节的精神，形成了这种饮料的形象。一切都有它的重量，一切都很重要。瓶子的复杂浮雕给你最好的触感。木头罩强调真实性。此外，标签中的铜元素是一种有趣的生产技术的参考。所有这些细节形成了优质独特饮品的单一形象。
独特的纸浆瓶包装，有趣的纹理吸引注意力，让您想知道它是什么材料。
瓶子对许多人来说就像是小型石膏雕塑，虽然材料成本几乎为零，但最终产品因其独特的外观而获得了巨大的附加值。
为了拥抱每个瓶子包装的高度质感和独特性，伴随着最少的图形元素和只有必要的细节。最大的挑战是用纸质材料覆盖整个瓶子，同时保持符合人体工程学的开口并保持其功能。它是通过用拉脱领标签隐藏开口接缝来实现的。
创意团队：Motiejus Gaigalas、Vytenis Lukosius、Vytenis Petrusevicius、Marius Balciunas、Zydrunas Slajus、Roberta Paskeviciene、Sandra Ramoskaite。
摄影师： Lukas Misiunas
卡斯特是英国诺森比亚海岸的一个古朴小镇，有着悠久的捕鱼传统。Craster’s Rest 杜松子酒起源于该地区的当地渔民，他们酿造自己的杜松子酒，在面对臭名昭著且极其危险的北海时为他们带来一点“荷兰人的勇气”。’The Craster’s Rest’这个名字代表了男人们回家后的解脱，根据古老的水手寓言，当小镇欢迎男人们安全回家时，小镇就会安息。
Studio Unbound 的灵感来自 1900 年代早期使用的玻璃浮标，早在现代塑料同类产品发明之前。这些玻璃浮标被缝在渔民的绳索上，以保持他们的网漂浮在海洋中，并用绳索包裹，这样他们就可以免受任何敲击。
字体被大量压印在玻璃表面，使瓶子尽可能地保持原始形状和结构，以及与当时包装相关的常见饰面。采用老式的装瓶技术，以保持浮标的原始美感，围在沉重的打结绳索中，这在货架上创造了相当引人注目的美感。瓶子的玻璃呈蓝绿色调，模仿海洋深处的风吹。
Studio Unbound 选择了一顶风化的浮木帽，帽顶上刻有传统的水手指南针，以确保渔民总能回家。帽子深处还有厚厚的高可见度乙烯基，饰有铜铆钉，灵感来自渔夫的外套。
总的结果是一个引人注目的瓶子设计，它完美融合了现代和传统，并沉浸在小镇的历史中。
Studio Unbound 是一个小而强大的品牌工作室，与有抱负的快速消费品品牌创始人合作。他们总是试图提供一些与众不同、打破常规并要求引起注意的工作。
- 设计机构： Studio Unbound
- 创作国家：英国
- 市场区域：欧洲
- 基材：玻璃瓶
∇ 建筑外立面
Design Inspiration / 反复流连的是酒杯里的浪花
位于杭州大厦的 Le Coq Wine & Bistro，拥有着正对京杭大运河的绝佳地理位置。每一个空间都有其自身特殊的属性，如同各品类的葡萄酒也会有各自对应使用的葡萄酒杯，所以当我们面对着大运河的“水体”波 动时，亦如想象着葡萄酒在杯中的各种“酒体”形态。就像是我们举杯欢庆之时，酒杯所碰撞出的三朵不同 型态的“浪花”律动，成为了设计师将概念转化于空间之内的灵感。
第一朵浪花“最大面积化”
为了打破空间的局限，我们扩展了酒吧台后面的展示柜，这是空间里最醒目也是最大的酒柜，以浪花的形 态作为概念，背景展示柜向上延伸到天花进而超出门头之外，而浪花的尾端则自然地形成了室外的雨棚。 无论从正面的视觉或侧面的曲度上都像极了一朵袭卷而来的浪花，这样的作法将空间原本3.5 米的纵深， 外扩为6米，不仅改变了环境上的狭隘感，同时也模糊了室内外的界线，更增加了顾客对于全店空间座位 的选择需求。
∇ 第一朵浪花/酒吧
∇ 第二朵浪花/酒吧
∇ 顶棚细节
∇ 天花板细节
∇ 储藏酒架细节
第二朵浪花“时空隧道”
金属造型的拱型天花板与长型绿色卡座椅，形成了一个上下相对应的独立空间，而设计师刻意穿插拱型中的不规则曲线，彷佛是层层的浪花，堆栈起来。搭配灯光与镜面的巧妙折射，就像是置身在一条奇妙的时空隧道之中，由右至左渐近式放大的方格，也肩负了小酒柜的职责，增加了穿梭其中的趣味体验，是隧道的末端，却好似是衔接了上二层楼梯的起点。
第三朵浪花“扭转”
针对位于一层酒吧台左侧的独立区域，透过空间的弹性改变，不仅与酒吧相连，也可随时调整为独立包间。为了增添该区域的生动性，我们设置了一个悬挂于天花板上的金属装置，同时在浪花的一端也提供照明的功能，咖啡色大型金属片彷佛如一朵浪花扭曲翻转的曲线，就像是敲杯之后，酒在杯中晃动的反复形态，成为空间中的另一个亮点。
∇ 空间分析图
Site Constraints / 忘却的是现实空间的局限
此次的项目场地是由建筑体的斜对角上下两层楼组合而成，实际空间上宽度为18米，然而深度却仅有3.5米，在我们初次走进项目现场时，整个视觉感就像是一条很长的走廊，设计师当下该如何透过设计的方式，解决既有的空间局限，让所有的顾客并不觉得自己在一条长廊中用餐饮酒，成为了眼下最重要的挑战。
于此同时，在空间规划上，设计师依旧延续其他店面的核心布局方式，不依循传统餐饮空间的作法，而是刻意地将吧台与厨房分离开来。为了将空间运用至最大化，布局上将厨房、VIP包厢及卫生间设于二层，酒吧及卡座区则整体开展于一层。着眼于一层中心位置的酒吧台，以咖啡色手敲不锈钢为包覆面，不仅展示了酒吧台的工艺质感，并且还肩负了引流的功能，是Le Coq门面上对外最重要的视觉焦点。
除此之外，我们也分别于一层门面和二层，以装设推拉移门来取代一般的平开门，让整体视觉以及使用功能上，削弱区域性的边界感。一层推拉门移門，扩展了室内与室外之间的延伸性，而二层的推拉移门，则是引导顾客到达VIP包间，弹性利用了推拉的功能，维持私密性以及展示功能的丰富度，同时不影响实际使用面积的大小。
∇ 一层平面图
∇ 二层平面图
Material & Function / 浪漫的是功能与造型合一
一朵朵的浪花，让在大运河旁的 Le Coq 一并美丽了起来，然而在面对促狭空间的問題上，除了提升顾客 在空间使用上的体验外，在实际的使用上，设计师也需要尽可能满足更多的储酒空间，除了把前两朵“浪 花”都赋予了大小酒柜的条件之外，所有的平立面设计都朝向功能与造型结合的目标，让储存的同时，也 具有展示功能。
为了符合品牌的调性和风格，在材质上，设计师选择了能营造氛围的深色系皮革作为家具面料，以及运用 大量的深(暖)灰色木饰面，作为主色系的调配，不仅达到轻松舒适的环境效果，也能呈现出一种沉稳质感 的气息。因应削减长廊型空间所带来的不适感，于一层天花所使用的深灰色水波纹不锈钢以及咖啡色手敲不锈钢， 从视觉上达到了波纹荡漾的效果，辅以三朵浪花不同造型及属性，让一层的三个使用空间，独立却又彼此 衔接。我们将面积最大化的去使用，大胆地采用乱序法在酒柜的方格之中呈现灯光，随机出现的灰色圆镜 将光线复制叠加，在视觉上艺术化地还原了阳光洒满水面的波光粼粼，也如同酒在酒杯里的闪光面，让人 身在其中，又抽离其间。
采用随机图案的灰砖连接两层楼，砖墙上的全高玻璃柜，同时具备了存放和 VIP 包厢展示墙的功能。我们 希望打破材料的固有属性，灰砖按照不同的角度和方向，重新组合，在延续了历史的粗粝感的同时，希望 可以赋予材料新的生命，“流动”的出现在空间的特定位置，将上下两层空间在材料的层面不刻意的链接 起来，形成有趣的视觉导引，加剧了空间的纵深感的折叠度。
项目信息
项目名称:Le Coq-杭州大厦店
项目地址:杭州
设计时间:2020年8月
完工时间:2021年1月
主要材料:灰砖，实木地板，咖啡色不锈钢板，水纹不锈钢等
项目面积:220平米
楼层:两层
商业形态:餐酒吧
客户:Le Coq Wine & Bistro
设计团队:RooMoo
建设单位:杭州品尚铭昱装饰工程有限公司
灯光顾问:锐梵照明工程有限公司
摄影:Wen Studio
GENYS HEROES – 这是一个支持乌克兰争取自由的合作慈善项目。
Bold Brands Agency、Genys Brewing Co.、Printela（印刷厂）和原料供应商 Savas Alus & Alhopas 联合创建了这个慈善项目。目标是为乌克兰筹集资金和捐款。本产品是#BREWFORUKRAINE 运动的一部分。
“Anama Concept Palate Project”是由五个精心组合的情绪板组成的序列，视觉描绘了一杯“Anama Vintage 2011”中丰富的颜色、香气和风味。
“‘Anama 概念’是酿酒师 Lefteris Mohianakis 和珠宝设计师 Kristina Apostolou 合作的成果。两位企业家共同渴望生产精致和现代的正宗塞浦路斯产品，该品牌的酿酒师希望开发出高品质的葡萄酒并挑战产品的潜力，而设计师则有兴趣创造该品牌的完整视觉和概念标识。
该包装通过巧妙的绳扣方式封口，是值得借鉴收藏的。
