TRES FLECHAS mezcal 的瓶子设计令人惊叹。手握三支箭的铜制标签，瓶身的质感和形状的细节令人惊叹。
ARTISANAL MEZCAL-蒸馏的本质在于它是在铜蒸馏器中进行的。因此，在设计中，我们试图通过使用铜元素来强调这一点。蒸馏分批进行——每批都有自己的编号并贴在标签上。每次发布前，蒸馏器都会被装载和卸载。
TRES FLECHAS 是一种独特的饮料，已经生产了多个世纪，是独立和原始墨西哥引以为豪的遗产的一部分。在开发设计时，我们尝试尽可能多地考虑历史细节，并高度关注每个元素：瓶子的形状和浮雕、天然木材制成的正宗软木塞以及标签设计中昂贵的印刷效果。
TRES FLECHAS 是一种注重细节的精神，形成了这种饮料的形象。一切都有它的重量，一切都很重要。瓶子的复杂浮雕给你最好的触感。木头罩强调真实性。此外，标签中的铜元素是一种有趣的生产技术的参考。所有这些细节形成了优质独特饮品的单一形象。
独特的纸浆瓶包装，有趣的纹理吸引注意力，让您想知道它是什么材料。
瓶子对许多人来说就像是小型石膏雕塑，虽然材料成本几乎为零，但最终产品因其独特的外观而获得了巨大的附加值。
为了拥抱每个瓶子包装的高度质感和独特性，伴随着最少的图形元素和只有必要的细节。最大的挑战是用纸质材料覆盖整个瓶子，同时保持符合人体工程学的开口并保持其功能。它是通过用拉脱领标签隐藏开口接缝来实现的。
创意团队：Motiejus Gaigalas、Vytenis Lukosius、Vytenis Petrusevicius、Marius Balciunas、Zydrunas Slajus、Roberta Paskeviciene、Sandra Ramoskaite。
摄影师： Lukas Misiunas
尽管最近康普茶的受欢迎程度迅速上升，但对“康普茶”的快速搜索显示，自 2000 年前创建以来，它的类别几乎没有增长。对于外行来说，康普茶是一种发酵的不含酒精的甜茶，含有维生素、氨基酸和营养素。这种熟悉度（作为一种茶）、其甜味和健康益处的组合，以及消费者对“与众不同”的需求，已经使其进入大众市场，进入一些世界顶级快速消费品公司的投资组合。
Swee是新加入的公司，在格鲁吉亚推出，尽管该国作为烹饪目的地的声誉越来越高，但康普茶业务仍然规模较小且相对不发达。很少有格鲁吉亚康普茶包含活的文化（或足以在其他地方被视为康普茶），这为设计首次亮相提供了一个独特的机会来宣布风味体验。瑞典工作室Bedow与该品牌合作开发视觉识别和包装处理。认识到 Swee 产品的天然成分和百分比的价值，Bedow 的解决方案将合理化和有机并列。
从根本上说，Bedow 在不同层次上使用对比来产生兴趣。首先，它触发了我们被美学上令人愉悦的事物所吸引的不由自主的感觉。然后是意义的暗示：要解决或理解的难题，要发现的东西，触发大脑。这来自明亮的色块和合理化的网格系统的交集，由饮料的一致部分通知，这些部分通常会通过类型传达回包装。
令人惊讶的对比的想法继续与纯色块的最初印象让位于一系列“活”图案，微小而有机的图案，并赋予材料质感。这确实建立了一套更广泛的有机形式和运动，是为屏幕环境开发的。微观成为宏观，因为通过规模和动画形式的相互作用强调了对生活文化的暗示。这些有助于将合理化和结构化的包装系统与在线存在的品牌更加有机和重要的表达联系起来。
设计机构：Bedow
地区：瑞典
卡斯特是英国诺森比亚海岸的一个古朴小镇，有着悠久的捕鱼传统。Craster’s Rest 杜松子酒起源于该地区的当地渔民，他们酿造自己的杜松子酒，在面对臭名昭著且极其危险的北海时为他们带来一点“荷兰人的勇气”。’The Craster’s Rest’这个名字代表了男人们回家后的解脱，根据古老的水手寓言，当小镇欢迎男人们安全回家时，小镇就会安息。
Studio Unbound 的灵感来自 1900 年代早期使用的玻璃浮标，早在现代塑料同类产品发明之前。这些玻璃浮标被缝在渔民的绳索上，以保持他们的网漂浮在海洋中，并用绳索包裹，这样他们就可以免受任何敲击。
字体被大量压印在玻璃表面，使瓶子尽可能地保持原始形状和结构，以及与当时包装相关的常见饰面。采用老式的装瓶技术，以保持浮标的原始美感，围在沉重的打结绳索中，这在货架上创造了相当引人注目的美感。瓶子的玻璃呈蓝绿色调，模仿海洋深处的风吹。
Studio Unbound 选择了一顶风化的浮木帽，帽顶上刻有传统的水手指南针，以确保渔民总能回家。帽子深处还有厚厚的高可见度乙烯基，饰有铜铆钉，灵感来自渔夫的外套。
总的结果是一个引人注目的瓶子设计，它完美融合了现代和传统，并沉浸在小镇的历史中。
Studio Unbound 是一个小而强大的品牌工作室，与有抱负的快速消费品品牌创始人合作。他们总是试图提供一些与众不同、打破常规并要求引起注意的工作。
- 设计机构： Studio Unbound
- 创作国家：英国
- 市场区域：欧洲
- 基材：玻璃瓶
独立设计机构 Sunhouse 为意大利市场设计了一系列特别版的 Magnum 冰淇淋，灵感来自 Dante Alighieri 的“神曲”。
被广泛认为是中世纪最重要的诗歌和意大利语中最伟大的文学作品，《神曲》讲述了但丁穿越地狱、炼狱和天堂的旅程，寓意着灵魂的救赎之旅。为纪念这位富有远见的诗人逝世 700 周年，Magnum 开发了三种感官强烈的风味，体现了这一史诗旅程的每个阶段。
Sunhouse 合伙人 Sally Knapton 评论说：“在开发能够在每个不同领域生活和呼吸的产品方面，我们已经完成了如此令人难以置信的工作，因此我们希望确保这些设计有助于实现每一种体验。” “为了实现这一目标，我们创造了一个视觉世界，捕捉了故事的内在音调和感官本质，采用了 Magnum 真正的无畏风格。”
但丁神曲的来世世界以极具感染力的设计实现，以现代手法表达了这个经典故事。带有火红色裂缝的漆黑景观将地狱的诱惑带入生活，而朴实中性色调的抽象层体现了炼狱的多感官维度。天堂的神圣之光终于以天堂般的放纵的彩虹般的光彩到达。除了包装外，Sunhouse 还通过为 POS 体验设计主视觉效果来支持限量版活动。
“Magnum X Dante 是对意大利文学最高表达的庆祝，也是冰淇淋世界中最高表达的快乐，”Magnum 全球品牌总监 Ben Curtis 评论道。“Sunhouse 确实推动了品牌的视觉资产，以引导这个史诗故事的丰富性和深度，制作出勇敢的创意作品，让消费者立即沉浸在但丁的世界中。它受到神圣的启发，具有强大的美学力量，并且完全符合 Magnum 的“真实快乐”的精神。”
皮诺曹PINOCCHIO的第二家面包店位于神奈川县横滨大口车站前。立面以烤面包的颜色表达，在车站广场上产生了强烈的存在感。生动的层次感和柔和的质感表现了面包的质地和颜色，在室内外蔓延。一扇巨大的玻璃推拉门突出了立面，让行人可以瞥见温暖的室内。室内空间，所有的元素都被最小化，通过使用木制架子环绕着空间，为游客提供了一种亲密感。该项目通过对材料和光线的使用，其外观可以从远处立即识别出来，并在空间中留下柔和的印象，使面包脱颖而出，创造出新的面包房形象。
The second store of PINOCCHIO, a bakery located in front of Oguchi Station in Yokohama, Kanagawa Prefecture. The facade, expressed by the color of a baked bread, provides a strong presence to the station square. Vivid gradient and soft textures that express the quality and color of the bread are spread both inside and outside the store. The interior space, where all elements were kept to minimum with iconic wood surrounding the space, offers a sense of intimacy to the visitors. An iconic appearance that can be recognized immediately from a distance and a space with soft impression through the materials and light, allows the bread to stand out, creating a new bakery image.
主要项目信息
项目名称：PINOCCHIO OGUCHI
项目位置：日本神奈川县
项目类型：餐饮空间/面包店
完成时间：2019
设计公司：I IN
客户：Yokohama shokusan
摄影：tomooki kengaku
∇ 建筑外立面
Design Inspiration / 反复流连的是酒杯里的浪花
位于杭州大厦的 Le Coq Wine & Bistro，拥有着正对京杭大运河的绝佳地理位置。每一个空间都有其自身特殊的属性，如同各品类的葡萄酒也会有各自对应使用的葡萄酒杯，所以当我们面对着大运河的“水体”波 动时，亦如想象着葡萄酒在杯中的各种“酒体”形态。就像是我们举杯欢庆之时，酒杯所碰撞出的三朵不同 型态的“浪花”律动，成为了设计师将概念转化于空间之内的灵感。
第一朵浪花“最大面积化”
为了打破空间的局限，我们扩展了酒吧台后面的展示柜，这是空间里最醒目也是最大的酒柜，以浪花的形 态作为概念，背景展示柜向上延伸到天花进而超出门头之外，而浪花的尾端则自然地形成了室外的雨棚。 无论从正面的视觉或侧面的曲度上都像极了一朵袭卷而来的浪花，这样的作法将空间原本3.5 米的纵深， 外扩为6米，不仅改变了环境上的狭隘感，同时也模糊了室内外的界线，更增加了顾客对于全店空间座位 的选择需求。
∇ 第一朵浪花/酒吧
∇ 第二朵浪花/酒吧
∇ 顶棚细节
∇ 天花板细节
∇ 储藏酒架细节
第二朵浪花“时空隧道”
金属造型的拱型天花板与长型绿色卡座椅，形成了一个上下相对应的独立空间，而设计师刻意穿插拱型中的不规则曲线，彷佛是层层的浪花，堆栈起来。搭配灯光与镜面的巧妙折射，就像是置身在一条奇妙的时空隧道之中，由右至左渐近式放大的方格，也肩负了小酒柜的职责，增加了穿梭其中的趣味体验，是隧道的末端，却好似是衔接了上二层楼梯的起点。
第三朵浪花“扭转”
针对位于一层酒吧台左侧的独立区域，透过空间的弹性改变，不仅与酒吧相连，也可随时调整为独立包间。为了增添该区域的生动性，我们设置了一个悬挂于天花板上的金属装置，同时在浪花的一端也提供照明的功能，咖啡色大型金属片彷佛如一朵浪花扭曲翻转的曲线，就像是敲杯之后，酒在杯中晃动的反复形态，成为空间中的另一个亮点。
∇ 空间分析图
Site Constraints / 忘却的是现实空间的局限
此次的项目场地是由建筑体的斜对角上下两层楼组合而成，实际空间上宽度为18米，然而深度却仅有3.5米，在我们初次走进项目现场时，整个视觉感就像是一条很长的走廊，设计师当下该如何透过设计的方式，解决既有的空间局限，让所有的顾客并不觉得自己在一条长廊中用餐饮酒，成为了眼下最重要的挑战。
于此同时，在空间规划上，设计师依旧延续其他店面的核心布局方式，不依循传统餐饮空间的作法，而是刻意地将吧台与厨房分离开来。为了将空间运用至最大化，布局上将厨房、VIP包厢及卫生间设于二层，酒吧及卡座区则整体开展于一层。着眼于一层中心位置的酒吧台，以咖啡色手敲不锈钢为包覆面，不仅展示了酒吧台的工艺质感，并且还肩负了引流的功能，是Le Coq门面上对外最重要的视觉焦点。
除此之外，我们也分别于一层门面和二层，以装设推拉移门来取代一般的平开门，让整体视觉以及使用功能上，削弱区域性的边界感。一层推拉门移門，扩展了室内与室外之间的延伸性，而二层的推拉移门，则是引导顾客到达VIP包间，弹性利用了推拉的功能，维持私密性以及展示功能的丰富度，同时不影响实际使用面积的大小。
∇ 一层平面图
∇ 二层平面图
Material & Function / 浪漫的是功能与造型合一
一朵朵的浪花，让在大运河旁的 Le Coq 一并美丽了起来，然而在面对促狭空间的問題上，除了提升顾客 在空间使用上的体验外，在实际的使用上，设计师也需要尽可能满足更多的储酒空间，除了把前两朵“浪 花”都赋予了大小酒柜的条件之外，所有的平立面设计都朝向功能与造型结合的目标，让储存的同时，也 具有展示功能。
为了符合品牌的调性和风格，在材质上，设计师选择了能营造氛围的深色系皮革作为家具面料，以及运用 大量的深(暖)灰色木饰面，作为主色系的调配，不仅达到轻松舒适的环境效果，也能呈现出一种沉稳质感 的气息。因应削减长廊型空间所带来的不适感，于一层天花所使用的深灰色水波纹不锈钢以及咖啡色手敲不锈钢， 从视觉上达到了波纹荡漾的效果，辅以三朵浪花不同造型及属性，让一层的三个使用空间，独立却又彼此 衔接。我们将面积最大化的去使用，大胆地采用乱序法在酒柜的方格之中呈现灯光，随机出现的灰色圆镜 将光线复制叠加，在视觉上艺术化地还原了阳光洒满水面的波光粼粼，也如同酒在酒杯里的闪光面，让人 身在其中，又抽离其间。
采用随机图案的灰砖连接两层楼，砖墙上的全高玻璃柜，同时具备了存放和 VIP 包厢展示墙的功能。我们 希望打破材料的固有属性，灰砖按照不同的角度和方向，重新组合，在延续了历史的粗粝感的同时，希望 可以赋予材料新的生命，“流动”的出现在空间的特定位置，将上下两层空间在材料的层面不刻意的链接 起来，形成有趣的视觉导引，加剧了空间的纵深感的折叠度。
项目信息
项目名称:Le Coq-杭州大厦店
项目地址:杭州
设计时间:2020年8月
完工时间:2021年1月
主要材料:灰砖，实木地板，咖啡色不锈钢板，水纹不锈钢等
项目面积:220平米
楼层:两层
商业形态:餐酒吧
客户:Le Coq Wine & Bistro
设计团队:RooMoo
建设单位:杭州品尚铭昱装饰工程有限公司
灯光顾问:锐梵照明工程有限公司
摄影:Wen Studio
Steel Momentn咖啡+面包店将立面的藤蔓和院子的花园景观引入室内，以各种运动分隔空间，让顾客从内部获得特殊体验。
在Assemble Project团队设计项目时，人们关心的是如何克服高层层高与核心之间的高度差。Assemble Project还关注了内部不常见的座位布置和空间构成。
Assemble Project直接从如何克服原有建筑的高楼层高度和水平差异的想法开始创造一个设计概念。为了有效解决层次差异，在空间的中心创造了不同层次的楼层，并创造了巨大的隔断，有意创造出各种运动。结果，计划了各种空间隔间。Assemble Project想用砖瓦和热轧钢板创造一个空间，在室内看起来像一个小型巴比伦花园。
∇ 平面图
